Textiles de Kioto: tejido Nishijin, teñido Kyo-yuzen y kimono

Kioto es la capital histórica del textil japonés, y dos oficios dominan allí desde hace siglos. Los visitantes los confunden a menudo, aunque se basan en principios opuestos.

• El Nishijin-ori es tejido: los hilos de seda se tiñen antes de tejerse, y el telar crea el motivo hilo a hilo. En Japón se habla de textil «teñido antes» (saki-zome). Es la técnica de los obi (fajas de kimono) más preciosos, los brocados de oro, las telas de los trajes de teatro Noh y los textiles religiosos.
• El Kyo-yuzen es teñido: se parte de una seda blanca lisa ya tejida y el diseño se pinta o se estampa con plantillas sobre la tela (ato-zome, «teñido después»). Es la técnica de los kimonos con motivos pictóricos, flores, paisajes, abanicos, con degradados que el tejido no puede lograr.

Una regla del mundo del kimono resume la jerarquía tradicional: «kimono teñido, obi tejido». Los conjuntos más formales combinan a menudo un kimono yuzen con un obi de Nishijin.

Ambos están reconocidos como artesanías tradicionales por el Ministerio de Economía (METI) desde 1976. Y ambos se pueden visitar en la propia Kioto: Nishijin al noroeste del Palacio Imperial, los talleres de yuzen repartidos por el centro y el oeste, y un museo que los presenta todos en Okazaki.

El tejido de la seda existe en Kioto desde la fundación de la capital a finales del siglo VIII. El nombre Nishijin, «campamento del oeste», procede de la guerra de Onin (1467–1477), que devastó la ciudad: el ejército del oeste había acampado en este barrio. Cuando volvió la paz, los tejedores dispersos se reagruparon allí y el nombre se quedó. En realidad no existe ningún distrito administrativo llamado Nishijin: el término designa la zona textil en torno a los distritos de Kamigyo y Kita, y es una marca registrada de la cooperativa de tejedores.

El vínculo con Francia es directo. En 1872, tres tejedores de Nishijin fueron enviados a Lyon para estudiar el telar Jacquard, que lee los motivos a partir de tarjetas perforadas. Trajeron la técnica de vuelta, y el primer telar Jacquard de madera construido en Japón, bien cultural de la ciudad de Kioto, se expone hoy en el Nishijin Textile Center.

La producción se basa en una división del trabajo muy desarrollada, con una veintena de oficios distintos:

• el diseño del motivo (zuan) y su traducción a un plano técnico, punto por punto, para programar el telar (antes tarjetas perforadas, hoy a menudo datos digitales);
• la preparación de los hilos: torsión, teñido, hilos de oro y plata (papel lacado y dorado cortado en tiras finísimas);
• el urdido, que dispone miles de hilos de urdimbre;
• el tejido, en telar Jacquard mecánico o, para las piezas más finas, a mano. Un obi tejido a mano puede llevar varias semanas.

La cooperativa reconoce doce categorías de Nishijin-ori, desde el brocado (kinran) hasta el tsuzure, un tejido de tapiz que se apisona con las uñas limadas en forma de dientes de sierra, una técnica impresionante de ver en demostración.

El Nishijin Textile Center (Nishijin-ori Kaikan) lo gestiona la cooperativa de tejedores. Está en Horikawa-dori, justo al sur del cruce con Imadegawa-dori. Entrada gratuita. Abierto de 10:00 a 16:00 de octubre a marzo y de 10:00 a 17:00 de abril a septiembre; cerrado los lunes (el martes si el lunes es festivo) y del 29 de diciembre al 3 de enero.

En el interior:

• el archivo de la tercera planta muestra el primer telar Jacquard de Japón y la historia de la modernización de Nishijin, con tres o cuatro exposiciones temporales al año (obi, kimonos, biombos);
• demostraciones de artesanos y tiendas de obi, pequeños objetos y regalos en tela de Nishijin;
• la azotea, abierta con motivo de eventos, desde la que se ven cuatro de las cinco hogueras del Daimonji el 16 de agosto.

El desfile de kimonos, tan citado en las guías, ya no está programado: la web oficial indica que no hay ningún desfile previsto y remite a vídeos en línea. No organice una visita de grupo en torno a él.

Lo que sí funciona muy bien es el taller de tejido a mano: en un pequeño telar se teje un salvamanteles de unos 20 × 30 cm en unos 40 minutos y uno se lo lleva. Precio 2750 ¥ (2530 ¥ por persona a partir de 15 personas), a partir de unos 10 años, hasta 50 personas por sesión gracias a una cincuentena de telares. Reserva obligatoria.

El centro también alquila kimonos (8800 ¥ para salir a la ciudad, con devolución 30 minutos antes del cierre; 5500 ¥ para quedarse dentro) y ofrece caracterizaciones de maiko o geiko (33 000 ¥ con maquillaje y foto) y trajes de la corte Heian (48 400 ¥).

Cómo llegar: autobús urbano hasta Horikawa Imadegawa, a 1-2 minutos a pie (línea 9 desde la estación de Kioto, unos 30 minutos); o la línea de metro Karasuma hasta Imadegawa y después 10 minutos a pie. Aparcamiento para autocares en el lugar (10 vehículos, 3000 ¥).

El yuzen debe su nombre a Miyazaki Yuzensai, un pintor de abanicos activo en Kioto a finales del siglo XVII cuyos diseños se adaptaron al teñido de kimonos. El principio es una reserva: una fina línea de pasta impide que los colores se mezclen, lo que permite motivos detallados y degradados.

Las principales etapas del yuzen pintado a mano (tegaki yuzen):

• dibujo del motivo sobre la seda con una tinta vegetal que se elimina con el lavado;
• aplicación de la línea de reserva (itome-nori) con una manga a lo largo de cada contorno;
• coloreado (sashi-yuzen) con pincel, zona por zona, degradados incluidos;
• fijación al vapor y después recubrimiento de los motivos con pasta para proteger la pintura;
• teñido del fondo (hikizome) con una brocha ancha, nueva fijación y lavado para eliminar la pasta y la tinta. Este lavado se hacía antes en el río Kamo, una imagen célebre de Kioto; hoy se hace en los talleres.

Desde la era Meiji existe también el yuzen con plantillas (kata-yuzen), que reproduce un diseño mediante decenas, a veces cientos, de plantillas sucesivas. Es la técnica que ofrecen la mayoría de los talleres para visitantes, ya que da un buen resultado en una hora.

Dónde probarlo:

• Museo de Artesanía y Diseño de Kioto (Okazaki, véase más abajo), que organiza talleres de yuzen con plantilla y, para grupos, sesiones con artesanos con reserva.
• Talleres privados en el centro de Kioto, a menudo en machiya: teñido con plantilla de un pañuelo, un furoshiki o una bolsa en 1 a 1,5 horas, desde unos 1600–3000 ¥ según el tamaño; opciones más largas (2 a 3 horas) para una auténtica plantilla de kimono. La capacidad suele ser de unas 10 personas por sesión, por lo que los grupos más grandes deben dividirse.

La pieza teñida se entrega normalmente el mismo día tras el secado, a diferencia de los talleres de cerámica.

Además del Nishijin Textile Center y de los talleres de yuzen, tres opciones permiten ver a los artesanos trabajando o sus piezas de cerca.

Museo de Artesanía y Diseño de Kioto (Kyoto Dento Sangyo Museum), en el sótano de Miyako Messe, en Okazaki, cerca del santuario Heian. Presenta las 74 artesanías tradicionales de Kioto, entre ellas el Nishijin-ori y el Kyo-yuzen, con demostraciones de artesanos algunos días. Abierto de 10:00 a 18:00 (última entrada a las 17:30), con los días de cierre indicados en su calendario. Entrada 500 ¥ (400 ¥ por persona a partir de 20) y gratuita para los visitantes que lleven kimono, lo que lo convierte en una parada lógica después de un alquiler. Pequeños talleres sin reserva (pintar un abanico plegable por 2000 ¥, un abanico redondo o una vela por 1000 ¥, de 15 a 30 minutos, 4 personas por franja) completan la visita.

Nishijin a pie: entre Horikawa-dori, Imadegawa-dori y Senbon-dori, las calles de machiya conservan aún algunos talleres de tejido donde a veces se oye el traqueteo de los telares. La cooperativa publica un mapa de paseo. Varias casas textiles abren sus salas de exposición; un antiguo taller convertido en museo textil, el Orinasukan, expone trajes y telares manuales. Respete las entradas privadas: son viviendas habitadas.

Mercadillos: en el mercado del santuario Kitano Tenmangu (el día 25 de cada mes) y en el de Toji (el día 21), los puestos venden kimonos y obi antiguos y retales de seda y brocado desde unos cientos de yenes. Un buen lugar para notar la diferencia entre un obi tejido y una tela estampada.

Por último, el Gion Matsuri (julio) expone en las calles del centro carrozas decoradas con tapices, algunos de Nishijin y otros importados de Europa hace siglos.

El alquiler de kimonos es una de las actividades más populares de Kioto. Todo va bien si se conocen algunas reglas.

Precios y opciones: en las tiendas especializadas, los paquetes básicos (kimono de poliéster o yukata en verano, obi, bolso, sandalias y vestido) empiezan en unos miles de yenes, el peinado suele cobrarse aparte y los kimonos de seda cuestan bastante más. En el Nishijin Textile Center, el paquete de kimono para salir a la ciudad cuesta 8800 ¥. Calcule de 30 a 60 minutos para vestirse, más en horas punta.

Reglas que conviene respetar:

• El panel izquierdo se cruza sobre el derecho; visto de frente forma una «y» minúscula. Lo contrario se reserva a los difuntos: el personal de alquiler le vestirá correctamente, pero compruébelo si vuelve a vestirse solo.
• Devuelva el kimono a tiempo: las tiendas suelen cerrar hacia las 17:00 o 18:00, y los retrasos se cobran.
• Camine con pasos cortos, levantando ligeramente el bajo en las escaleras de los templos; las sandalias zori ralentizan mucho, así que prevea distancias cortas.
• Sujete las mangas al comer, al lavarse las manos en las fuentes o al ir al aseo; evite los platos con salsa.
• No se siente en escalones polvorientos: pueden aplicarse fianzas o gastos de limpieza.
• Lluvia: la mayoría de las tiendas prestan un paraguas y cubresandalias; con lluvia intensa, mejor aplazarlo.
• Gion: las callejuelas privadas en torno a Hanamikoji están vedadas a los visitantes, y fotografiar a las maiko sin permiso está mal visto, se lleve kimono o no.

Llevar kimono ofrece además algunas ventajas prácticas en Kioto, como la entrada gratuita al Museo de Artesanía y Diseño de Kioto.

Para un grupo de empresa, los textiles de Kioto tienen una ventaja que pocas artesanías ofrecen: se puede acoger a mucha gente a la vez, en un mismo lugar.

• El tejido en el Nishijin Textile Center admite hasta 50 personas por sesión, con tarifa de grupo a partir de 15 personas y aparcamiento para 10 autocares en el lugar. Es la solución más sencilla para un grupo de 30 a 50 personas.
• El Museo de Artesanía y Diseño de Kioto recomienda reservar a partir de 8 personas y lo exige para algunos servicios: 10 días hábiles de antelación para la visita libre de un grupo, 21 días hábiles para una visita guiada de una hora con el director o un guía especializado (16 500 ¥ por grupo) y 28 días hábiles para un taller con un artesano. Solo hay 3 plazas para autocares, así que prevea un punto de bajada.
• Los talleres de yuzen en machiya son más íntimos: a partir de 10 personas, divida el grupo en dos franjas o en dos talleres, alternando con un paseo por Nishijin.
• Alquiler de kimonos para un grupo: reserve la misma tienda de alquiler para todos, programe un vestido escalonado (una veintena de personas por hora en una tienda grande) y una foto de grupo en un lugar donde esté permitido. Para los hombres, la opción del hakama suele ser la más popular.
• Visitas privadas: algunos tejedores de Nishijin abren su taller o su sala de exposición a un grupo reducido previa solicitud, con una presentación a cargo de un miembro de la familia. Suele ser el momento más memorable, pero requiere varias semanas de preparación.

Como regalo, un estuche, un tarjetero o un furoshiki de tela de Nishijin o de seda teñida con yuzen caben fácilmente en la maleta, y la etiqueta de la cooperativa garantiza su origen.

SHINOGI DMC organiza estas jornadas textiles en Kioto, desde la reserva de talleres y tiendas de alquiler de kimonos hasta las visitas privadas a artesanos y los regalos de fin de seminario.