- Duur
- 2 tot 2,5 uur
- Groepsgrootte
- 4–40 pers.
- Steden
- Tokio
- Indicatief budget
- Vanaf ¥ 34.500 per persoon
De kunstenaar stelt eerst de materialen voor (penselen, inktstaaf, inktsteen, washipapier) en laat zien hoe één penseel verschillende grijstinten geeft door water en inkt in balans te brengen. De deelnemers oefenen de klassieke sumi-e-motieven: bamboestengels en -bladeren, orchidee, pruimentak, chrysant. Daarna kiest ieder een onderwerp, vaak gelinkt aan het seizoen, en schildert een afgewerkt werk op kwaliteitskarton (shikishi), dat met een stempel kan worden gesigneerd. De kunstenaar gaat van tafel naar tafel om de penseelgreep en de compositie bij te sturen. Een tolk vertaalt de hele tijd.
Sumi-e dwingt u om te kijken voordat u schildert en de eerste streek te aanvaarden: zodra het papier de inkt opneemt, valt er niets meer te corrigeren. Voor een team levert dat een praktische nabespreking op over voorbereiding, eenvoud van middelen en omgaan met het onverwachte. Als optie bieden wij een gezamenlijk werk aan: een groot landschap waarin elke subgroep één plan schildert, bergen in de verte, dennen, een rivier op de voorgrond, waarbij de inktintensiteit wordt afgestemd zodat het geheel klopt. Het afgewerkte paneel kan worden ingelijst en naar de kantoren van het bedrijf worden verzonden.
Inktschilderen kwam met zenmonniken vanuit China naar Japan en bloeide in de 14e en 15e eeuw, vooral in kloosters. Het deelt zijn gereedschap met de kalligrafie, maar wil een onderwerp in enkele streken weergeven in plaats van tekens te schrijven. Zittend en zonder voorkennis past de workshop in een seminarmiddag of een partnerprogramma.
Doelstellingen
- Observatie en concentratie aanscherpen voordat u in actie komt
- Teamcoördinatie oefenen via het gezamenlijke schilderij
- Vertrekken met een persoonlijk, gesigneerd werk dat klaar is om op te hangen
Verloop
- 1Inrichting van de zaal vóór aankomst van de groep: beschermde tafels en een volledige set per deelnemer.
- 2Introductie van de materialen en demonstratie van inktverloop door de kunstenaar, met tolk.
- 3Oefenen op de klassieke motieven: bamboe, orchidee, pruim, chrysant.
- 4Een persoonlijke schildering op shikishi-karton, gesigneerd met een stempel.
- 5Optioneel: een groot gezamenlijk landschap, door subgroepen geschilderd, ingelijst en naar het bedrijf verzonden.
Goed om te weten
- Inkt geeft vlekken op kleding, dus draag iets eenvoudigs; er zijn schorten beschikbaar.
- Ongeveer 15 tot 20 deelnemers per kunstenaar; grotere groepen werken met meerdere kunstenaars in één zaal of in rotatie.
- Zittend aan tafels, in een hotelzaal, vergaderruimte of aparte ruimte in Japanse stijl.
- Shikishi-kartons zijn stevig en reizen gemakkelijk in de meegeleverde beschermhoes van karton.
- Thema op maat: een motief gelinkt aan de seminarlocatie, het seizoen of een bedrijfswaarde.
Indicatief budget
Vanaf ¥ 34.500 per persoon (privésessie, op basis van een kleine groep). Lagere groepstarieven op offerte volgens aantal deelnemers; ingelijst gezamenlijk werk, tolk en transfers optioneel.
Veelgestelde vragen
Moeten de deelnemers kunnen tekenen?
Nee. Sumi-e berust op enkele herhaalde penseelbewegingen, die de kunstenaar stap voor stap uitlegt. Klassieke motieven zoals bamboe worden juist gekozen omdat ze snel aan te leren zijn en al in een eerste sessie een duidelijk resultaat geven.
Wat is het verschil met een kalligrafieworkshop?
Het gereedschap is hetzelfde, maar bij sumi-e schildert u een onderwerp (plant, landschap, dier) met inkttinten, terwijl kalligrafie tekens schrijft. De twee laten zich goed combineren: een gekalligrafeerde kanji kan een schildering vergezellen.
Hoe werkt het gezamenlijke schilderij?
De kunstenaar schetst de opbouw van een groot landschap en wijst elke subgroep één plan toe. De teams spreken de inktintensiteit en de overgangen af en schilderen dan om beurten. Het werk kan worden ingelijst en naar de kantoren van het bedrijf worden verzonden.
Hoeveel tijd moeten we in het programma inplannen?
Twee uur voor de individuele workshop, tweeënhalf uur met het gezamenlijke werk. Reken vijftien minuten extra voor de opbouw, die kan plaatsvinden tijdens een werksessie in een zaal ernaast.
